Jaime Marconette. Con Bad Bunny aún en la cima tras su histórica actuación en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl y BTS de vuelta con toda su fuerza, resulta evidente incluso para los oyentes ocasionales de música en Estados Unidos que se está produciendo un cambio cultural. La industria es más global que nunca, lo que ha permitido a los artistas internacionales alcanzar un nivel de reconocimiento mundial históricamente reservado para artistas de habla inglesa.
Como resultado de estas tendencias mundiales, los datos de Luminate confirman que el panorama musical estadounidense está evolucionando de un mercado centrado en el ámbito nacional a una vibrante encrucijada internacional. Si bien los artistas estadounidenses aún acaparan la mayor parte del consumo (aproximadamente dos de cada tres reproducciones de audio bajo demanda en EE. UU. son de artistas estadounidenses), ese dominio se está reduciendo progresivamente cada año.
Durante el primer trimestre de 2026, el consumo de música en inglés en Estados Unidos cayó 2,1 puntos porcentuales en comparación con el primer trimestre de 2025 (86 % y 88,1 %, respectivamente), continuando una tendencia descendente a largo plazo a medida que los sonidos globales captan la atención del público estadounidense.
A la cabeza de esta tendencia se encuentra la música en español, que representó casi 1 de cada 10 reproducciones de contenido digital en EE. UU., alcanzando una cuota de mercado histórica del 9,5 % durante el primer trimestre.
Este crecimiento explosivo se sustenta en gran medida en megaestrellas como Bad Bunny, quien ha impulsado la cuota de streaming de Puerto Rico en 0,5 puntos y se posiciona como el segundo artista más popular en Estados Unidos durante el primer trimestre de 2026. De hecho, su actuación en el Super Bowl impulsó el género de la música latina en general a un máximo histórico de 2.740 millones de reproducciones semanales en EE. UU. durante la semana que finalizó el 12 de febrero de 2026.
En otras palabras, la música latina ha superado por completo su estatus de nicho en Estados Unidos, y los datos recientes de la investigación de mercado de Luminate Insights confirman esta idea. Si bien la base de fans incondicionales y los oyentes semanales del género se han mantenido estables, la audiencia mensual ocasional de música latina ha crecido de forma constante, pasando del 41 % a principios de 2024 al 56 % en el primer trimestre de 2026. Este aumento significa que más de la mitad de los oyentes estadounidenses ahora consideran la música latina como un género que escuchan de forma ocasional.
Pero esta diversificación va mucho más allá del género latino. En el primer trimestre de 2026, la transmisión en coreano se mantuvo fuerte con una cuota de mercado del 1,1 %, impulsada por fenómenos del K-pop como BTS . Todos los demás idiomas, además del inglés, el español y el coreano, aumentaron hasta el 3,4 % del total de transmisiones, un incremento sustancial de 1,5 puntos porcentuales con respecto a 2025.
Además, los territorios internacionales están reduciendo progresivamente el dominio estadounidense en el mercado de EE. UU., con el Reino Unido ganando 0,8 puntos porcentuales en lo que va del año (liderado por artistas como Olivia Dean), junto con ganancias de mercado notables en Australia (liderado por Tame Impala) y Suecia (liderado por Zara Larsson).
En cuanto a la importancia de estos cambios, la fragmentación del mercado estadounidense de streaming tiene profundas implicaciones para todo el ecosistema musical. Históricamente, Estados Unidos actuaba como un filtro, obligando a los artistas internacionales a adaptarse a los estilos occidentales o a cantar en inglés para alcanzar el éxito comercial. La infraestructura de streaming actual permite a los fans descubrir música de forma orgánica, donde el idioma no es una barrera de entrada, sino un punto de conexión.
Para las discográficas, los equipos de A&R ya no pueden depender únicamente de los talentos locales. Para seguir siendo competitivas, deben invertir en la búsqueda de talentos internacionales, colaboraciones transfronterizas y estrategias de marketing multilingües que reflejen los cambios en los hábitos de consumo.
A medida que la audiencia ocasional de géneros internacionales como la música latina alcanza el 56%, los anunciantes corporativos deben adaptarse. Las campañas de marketing, los carteles de festivales y las colaboraciones con marcas deberán reflejar cada vez más una demografía multicultural y políglota para conectar con los consumidores estadounidenses.
El futuro del streaming musical ya no es monolítico. Es global, diverso y singularmente descentralizado.
[Fuente]
https://luminatedata.com
