back to top

¿En qué momento hacer música se volvió tan solitario?

Solía ​​ocurrir que si querías hacer música pop, necesitabas a otras personas.

Autor:Hugh Worskett

Al entrar al estudio, probablemente necesitarías un productor, un equipo de ingenieros y quizás algunos músicos de sesión. Si estuvieras en una banda, podrías necesitar todo lo anterior, además de tus miembros principales.

Cualquiera que sea su configuración preferida, usted se organizará en una unidad colaborativa para maximizar sus posibilidades de lograr el éxito cultural y comercial.

La estructura social que estableciste no sólo influyó en tu proceso creativo: también dio forma a tu producción musical.

Las bandas funcionaban como startups musicales, donde la fricción creativa se consideraba necesaria y deseable. Los miembros de la banda se desafiaban y se apoyaban mutuamente para innovar musical y sonoramente. Un buen productor impulsaría aún más esa dinámica.

Los Beatles, como ejemplo obvio, no encontraron la grandeza por casualidad, sino que la desarrollaron mutuamente, impulsándose a explorar nuevos territorios sonoros mediante la colaboración y el conflicto. El brillante Let It Be de Peter Jackson captura la complejidad de las dinámicas sociales que impulsaron su proceso creativo.

La naturaleza social de crear discos a la antigua usanza ofrecía claras ventajas a través del desafío, el compromiso y el apoyo; dinámicas que favorecían no solo la ejecución, sino también la innovación musical. Trabajar con otros elevaba la contribución de todos.

Hoy en día, cualquiera puede crear un disco desde el principio hasta el final por sí solo.

El proceso de grabación se ha automatizado hasta el punto de que la colaboración musical y técnica ya no es necesaria, lo que convierte la grabación musical en una tarea cada vez más solitaria. La IA generativa no hará más que exacerbar esta tendencia.

La colaboración se ha visto aún más desincentivada por la economía de la producción y la transmisión. Tanto los músicos como el personal técnico cuestan dinero que ya no es necesario gastar.

Unirse a una banda significa dividir los ya escasos ingresos por streaming de varias maneras.

Como resultado, proliferan los artistas solistas y toman decisiones creativas en solitario, sin la oposición de sus colegas. Se basan exclusivamente en sus propias habilidades, complementadas con tecnología.

El proceso de grabación se ha desocializado.

[Seguir Leyendo]
https://hughworskett.substack.com/

DEJA UNA RESPUESTA

Por favor ingrese su comentario!
Por favor ingrese su nombre aquí

Descubre

anuncios

spot_imgspot_img

lo más reciente

Reik, 20 años sin traicionar su esencia

Pocas bandas pueden presumir una trayectoria tan sólida y transformadora como la de Reik. Desde que irrumpieron en la escena musical en 2005 con...

Warner demanda a Crumbl Cookies por USD $24M por uso indebido en TikTok e Instagram.

Warner Music Group demanda a Crumbl Cookies por alrededor de 24 millones de dólares, alegando violación de derechos de autor en las redes sociales,...

El cantante original de Iron Maiden, Paul Di’Anno, fallece a los 66 años

El líder original de Iron Maiden, Paul Di'Anno, falleció a los 66 años, confirmó su sello a través de la familia del cantante. El ex...

Alex Bueno recibe llave de la ciudad de Providence-Rhode Island por su legado en la música latina 

Miami, 12 de agosto de 2025 - El cantante dominicano Alex Bueno recibió un homenaje de gran valor simbólico al ser distinguido con la...

Los abogados de Scarlett Johansson toman medidas después de que OpenAI ‘imite’ su voz en el asistente de IA ChatGPT

Scarlett Johansson dice que OpenAI le hizo una oferta para que le diera voz a su próximo asistente de inteligencia artificial ChatGPT. Johansson se...